Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a hardiment affirmé que le géant de streaming «sauve Hollywood», soulignant que le théâtre est «une idée hors de vue pour la plupart des gens». S'exprimant au sommet TIME100, Sarandos a fait valoir que malgré l'exode de la production de Los Angeles, la fenêtre théâtrale en rétrécissement et la baisse des expériences du public, Netflix reste le sauveur de l'industrie. "Non, nous sauvons Hollywood", a-t-il déclaré, soulignant l'approche centrée sur le consommateur de l'entreprise. "Nous vous livrons le programme d'une manière que vous voulez le regarder."
S'adressant à la crise des ventes au box-office, Sarandos a posé une question rhétorique: "Qu'est-ce que le consommateur essaie de nous dire? Qu'ils aimeraient regarder des films à la maison." Tout en exprimant son penchant personnel pour le théâtre, il a suggéré que l'expérience de cinéma traditionnel devient dépassée pour la majorité. "Je crois que c'est une idée dépassée, pour la plupart des gens", a-t-il déclaré, "pas pour tout le monde".
Il n'est pas surprenant que le PDG du principal service de streaming défendre le passage des théâtres à la visionnement à domicile, car il s'aligne sur le modèle commercial de Netflix. Les défis d'Hollywood sont évidents, avec des films comme "Inside Out 2" et "A Minecraft Movie" tentant de renforcer l'industrie, tandis même que les blockbusters autrefois fiables de Marvel sont confrontés à l'incertitude.
La question demeure: assister au cinéma maintenant un concept à l'ancienne? L'acteur vétéran Willem Dafoe a déploré la tendance vers la visionnement à domicile, soulignant la différence d'attention accordée aux films à la maison par rapport aux théâtres. "Ce qui est tragique, car le genre d'attention que les gens accorde à la maison ne sont pas les mêmes", a fait remarquer Dafoe. Il a exprimé son inquiétude quant à l'impact sur les films plus difficiles, qui ont du mal à engager le public sans l'attention focalisée d'un cadre de théâtre. "Des films plus difficiles, des films plus difficiles ne peuvent pas faire aussi bien, quand vous n'avez pas un public qui fait vraiment attention. C'est une grande chose. Lit.
En 2022, le cinéaste acclamé Steven Soderbergh a partagé des idées sur l'avenir des cinémas au milieu de la montée en puissance du streaming. Il a reconnu l'attrait en cours du cinéma mais a souligné l'importance d'imposer un public plus jeune en vieillissant. "Je pense que les gens veulent toujours sortir", a noté Soderbergh, reconnaissant l'attrait de l'expérience de cinéma. "Il y a toujours un appel à voir un film dans une salle de cinéma. C'est toujours une excellente destination. Et cela dépend vraiment, je pense, de notre capacité à attirer, de convaincre le public plus ancien de continuer à sortir [...] cela n'a rien à voir avec la fenêtre [le terme pour le temps qui reste entre les versions de théâtre et de maison].".
Soderbergh, connu pour ses succès comme la série "Ocean's Eleven", a souligné la nécessité de stratégies de programmation et d'engagement réfléchies pour maintenir la tradition cinématographique. Il pense que les théâtres et les services de streaming peuvent coexister harmonieusement, à condition que l'industrie se concentre sur ces aspects critiques.