Angklung Instrument

アングクルン：伝統的な楽器

「アングクルン」という言葉は、スンダ語の「アングクルン・アングクルン」に由来し、演奏者がリズムに合わせて行う動作を表しています。一方、「クルン」は楽器から発せられる音色を表します。

それぞれの音は、特定のサイズの竹筒によって生み出されます。振ると、これらの竹筒は美しく心地よいメロディーを奏でます。したがって、完全な旋律を生み出すためには、アングクルンは集団で演奏されます。

アングクルンは通常、黒竹（アウィ・ウルン）またはアテル竹（アウィ・テメン）から作られ、乾燥すると白みがかった黄色に変わることで知られています。アングクルンは、異なるサイズの2本から4本の竹筒を束ね、籐で結び合わせることで組み立てられます。

アングクルンの演奏方法

アングクルンの演奏は比較的簡単です：演奏者は枠（上部）を持ち、下部を振ることで音を出します。基本的な演奏技法は三つあります：

1. クルルン（ビブラート）

これは最も一般的で基本的な技法です。両手で竹筒の根元を持ち、左右に繰り返し振って音を持続させます。

2. チェントック（スナップ）

この技法では、指で竹筒を素早く手のひらに打ち付けることで、アングクルンに単一の打楽器的な音を出させます。

3. テンケップ（ミュート）

この方法では、演奏者は一つの竹筒を振動させながら、もう一つの竹筒を動かないように支えて共鳴を防ぎ、単一の澄んだ音を出します。

アングクルンの種類

アングクルンの歴史を通じて、インドネシアの多くの地域で新しい種類が発展してきました。いくつかの種類を紹介します：

1. アングクルン・カネケス

バドゥイ族に由来するアングクルン・カネケスは、米作りの儀式の間だけ演奏されます。その製作はバドゥイ・ダラム部族の成員に限定されています。

2. アングクルン・レヨグ

この種類のアングクルンは、東ジャワのレヨグ・ポノロゴ舞踊に伴奏するために用いられます。独特の形状と音が特徴で、音量が大きく、二つの音しか出ません。しばしば装飾としても用いられ、「クロン・クルック」とも呼ばれます。

3. アングクルン・ドグドグ・ロジョル

ドグドグ・ロジョルは、稲を称える伝統です。このアングクルンは儀式の行列の間だけ使用されます。この伝統は、カスプハン・パンセル・パンガウィナン共同体または南バンテン慣習連合によって守られており、彼らは毎年ドグドグ・ロジョルの儀式を行います。

ドグドグ・ロジョルの伝統では、演奏者は六人だけです：二人がドグドグ・ロジョル・アングクルンを演奏し、他の四人がより大きなアングクルンを演奏します。

4. アングクルン・バデン

ガルート発祥のアングクルン・バデンは、当初、米作りの儀式に伴奏するために用いられていました。過去にイスラム教が広まるにつれ、その機能はイスラム教の説教（ダクワ）に伴奏するものへと変化しました。

この目的には9つのアングクルン一式が必要で、ルエル・アングクルン2つ、ケチェル・アングクルン1つ、インドゥン・アングクルン4つ、アナク・アングクルン2つ、ドグドグ太鼓2つ、ゲンビュン太鼓2つで構成されます。

5. アングクルン・パダエン

この種類は、1938年にダエン・スティグナによって初めて導入されました。彼は竹筒の構造を改良して全音階を出せるようにし、アングクルンが現代のポピュラーな楽器と共に演奏できるようにしました。

ダエン・スティグナのビジョンは、ハンディマン・ディラトマサスミタによって受け継がれ、彼はアングクルンを国際的な楽器の地位にまで高めることを目指しました。

ハンディマンは全音階アングクルンの製作をさらに改良して発展させました。アングクルンの普及に貢献したもう一人の重要人物は、ウジョ・ンガレゲナです。

Angklung Instrumentスクリーンショット